我爱李小璐15年前
娱乐 淘金热 2 周前 电影派 2
这么有趣的争吵，你们有多久没有见面了？
著名场景1：
商场内，一对情侣上演了扇耳光、肢体纠缠等激烈冲突。
僵持了许久，向南为了驱散围观的人，突然说了一句废话：“驱散！小心小偷！”
转眼间，指责就落到了杨小云的身上。
杨小云很是不解，上前询问。
向南泪流满面。
你是小偷
你是世界上的超级小偷
你偷了我……你偷了我的心！
著名场景2：
向南和杨晓云在民政局闹事。
杨小云：“我不爱你！”
向南：“如果你晚上给我煮泡面，加两个鸡蛋，那你就不爱我了！呸！”
杨小云：“我煮狗蛋！呸！”
向南：“你给狗煮方便面，加两个鸡蛋！呸！”
如果你看过《奋斗》，那这些台词一定让你印象深刻。
但转眼间，距离它推出已经过去了15年。
多年来，它的声誉也发生了变化。
过去我们追剧是为了好玩；现在，更多的人说它的三观不对。
目前，这部剧还值得重新审视。
去看看曾经的国产剧是多么的做作和生动。
看看那些人物身上的迷茫与颓废，执着与觉醒。
“斗争”
《奋斗》是一部现象级的热播剧。
平均收视率高达7.71%。
要知道，《人民的名义》的收视率只有3.66%。
为什么？
最肤浅的原因，台词和人物。
01
摇摇晃晃
《奋斗》的编剧是史康，他创作了《青春三部曲》（《流浪》、《支离破碎》、《一团糟》），其人物和人物有着鲜明的颓废烙印。
都属于北京风格，但石康与王朔不同。
王朔的文风具有驱散权威和正统叛逆的特点；但石康的写作更多地指向了他自己的迷茫和迷茫，带着一种虚张声势。
这在系列中处处体现。
比如文章开头的争吵台词，看似漫不经心，毫无意义，但也点出了人物内心的纠葛与冲突。
另一个例子。
露露穿着猪头公司发放的精美秘书制服，懒洋洋地躺在花子面前。
她一走，花子就立即开火。
前两个虚伪的词。
你家有绿帽子吗？环视四周
让小伙伴戴上
接下来是炮弹。
这些话微不足道，全是华子的悲伤。翻译是“Y到底是什么！我的朋友嫉妒了！”
《奋斗》曾经是派爷台词中最吸引人的部分。
与这些“空灵”的台词相对应的是剧中不靠谱的感情关系。
建筑学和经济学双专业的天才毕业生陆涛，最初和富家姑娘米莱在一起，后来遇到了疯狂痴迷的夏琳。他一口气记住了20个号码，终于上线了。
当初和豪门官鹏在一起的夏琳，对陆涛一见钟情，然后踹了大钱，抢了闺蜜的男朋友。
向南，小气，好色，不愿上进。
他狠狠地花1000多块钱买了一束花，赢得了杨小云的好感。
结婚后，她还不忘勾搭台湾妹子灵珊。
离异的年轻富婆瑶瑶治愈了她的伤口，给了她无限的温暖。
他头脑活泼，可以送口哨之类的礼物。
精致而浪漫。
至今，网上关于“我爱杨小云还是瑶瑶”的争论还在。
用向南的话来说，杨小云白庸俗。
她知道自己配不上夏琳，更配不上米莱这个富婆，也爬不上陆涛，所以她选择了向南奋斗里向南爱谁，似乎还可以。
婚后，虽然心中有爱。
但她执意要改变自己的人生，改变南下的方式，导致两人矛盾不断。
露露说她在谈恋爱，但她正在寻找一个更像是“长期饭票”的男朋友。
从小海到花子，再到猪头，她不求颜值，不求财富，只求安定。
她经常跪下祈祷的形象也成为一代观众心中的阴影。
华子，双脚黑白相间，端正正直。
但他对自己的情绪和生活真的没有计划，最终导致了他和璐璐的关系。
让我们谈谈业务线。
这也是《奋斗》最受诟病的一点。
一个典型的例子就是陆涛，他的成功基本上是靠穷爸爸（陆亚勋饰）和富爸爸（许志森饰）的帮助。
片中与奋斗有关的人物，只有积极创业的华子和渴望在北京扎根的璐璐。
但为什么《奋斗》依然火爆？
因为它给我们建立了一个可以无情放纵的天堂。
02
心碎的乌托邦
相信看过《奋斗》的观众会对《心碎乌托邦》这个地方有太多的幻想。
在这里，每个人都有一个单人间，门上挂着他的大图，还有公共区域可以玩。
每个人都是平等的。
这是心碎的人的“乌托邦”。
陆涛因为夏林伤心，米莱因为陆涛伤心，向南因为杨小云伤心，后来花子因为璐璐伤心……
他们过得怎样？
如果你买台球桌，你必须在玩之前有酒和音乐来营造气氛。
唯一需要注意的是向南行驶。
他时不时要提防杨小云的突然袭击。
杨小云每次来这里，都是当面羞辱向南。以“成功哥们陆涛”为例，她猛烈抨击事业停滞不前的向南。
但南方没有野心。
他将每一次激励都视为打击，将自己的丑陋视为一种表现。
也将那些“百感交集，有点苦，有点酸”变成了庄严的谢幕。
也就是说。
在心碎的乌托邦里，所有的现实都可以逃脱，没有任何伤害可以避免，所有的伤口都可以化为笑声。
这是乌托邦，是天堂，和心碎打个招呼很有趣。
还有更深层次的含义。
我们先来看一个越来越耐人寻味的对话场景。
花子给陆涛泼苦水，说蛋糕店不赚钱。
陆涛怎么接电话？
他开始谈论房子。
这让做小本生意的华子无言以对。
随后，他直接向南方表达了自己的想法。
你太成功了！
太成功了！
他们每个人都在寻找什么？
华子只要一千万。
立马往南走。
我只会比他少一
而“不满”的陆涛，自鸣得意又充满野心，无限感伤。
我只想要夏琳
陆涛、向南、花子有着不同的志向和目标。
但在“心碎的乌托邦”时期，成功与失败的分界线就不太清晰了。
赢家和输家仍然可以日以继夜地相处，仍然可以成为最好的朋友。
而撕开他们表面的情况，隐藏的是一个非常残酷和现实的差异——
班级。
《奋斗》真的没有“奋斗”吗？
不必要。
03
鹰和蚂蚁
重温《奋斗》再一次发现奋斗里向南爱谁，剧中的感情、事业等所有矛盾，都可以在层级中找到。
所谓“奋斗”，不仅是指赚钱，还有更多新的含义。
80后被视为垮掉的一代。
80后被贴得太多了。
因为他们大多是独生子女，所以自私；因为要顺应时代潮流，所以叛逆不羁。
事实上，与50后、70后相比，80后更大的问题是无法通过有效的手段快速积累财富。
一个很容易被忽视的人物。
高强，一个低级的人，是在父亲的压力下长大的。
父亲骂骂咧咧，高强一怒之下跳楼。
事实上，蚂蚁般的高强才是值得挖掘的角色。
但他的故事却只是成为了《奋斗》的背景，成为了让陆涛、向南、花子等一帮朋友思考人生意义的“励志事件”。
赵宝刚导演想做的是一部都市喜剧，是一场幸福的斗争。
所以，他的第一个主角，就是鹰一样的陆涛。
陆涛是个理想主义者，他想建一座艺术高楼，或者一座可以住300年的房子。
富爸爸许志森提出项目总监一职，穷爸爸陆亚勋破例让他第一次找关系，米力雄对女儿的爱也能为陆淘豪花不少钱。
在“三爷”的支持下，陆涛一张嘴就能花上亿美元，轻松启动青年之家、法兰克福风尚等项目。
但许志森很现实，很势利。他完全是个商人，他只是想教儿子商人的思想。
派爷不想从《斗爹》的角度来看这个故事。其实我们可以通过陆涛的视角来看待房地产的运作过程。
还有陆涛在理想主义和现实主义之间的犹豫和选择。
大结局中，陆涛称许志森为“老徐”，并首次改名为陆亚勋“爸爸”。
在不断的困惑之后，他找到了自己。
向南，是第二层。
他有一个小干部父亲。
与某人打架后，爸爸可以将他和他的朋友从大炮中捞出来。
刚一毕业，他的父亲就因为他的关系找到了一份铁的工作。
但他还是愿意从推销员那里跑掉。
向南的问题是，他还不够成熟。最终，他学会了在自己的理想人选瑶瑶和第一次面无表情地祈祷的杨晓云之间分担责任。
华子，一家人都帮不上忙。
他只能黑白两道，盗版书、蛋糕店、理发店、泰国菜，什么都有。
在事业上取得领先后，他也开始主动把握爱情。
夏林是男版陆涛。
她最大的心理障碍不是感情，而是自尊。
她害怕的不是她的对手米莱，而是米莱的班级。
当陆涛接手豪门女儿和父亲的资源并迅速成功时，面对未来丈夫赠送的别墅和跑车，她的反应是：“他是个自大狂。”
以前觉得她很强
但陆涛一无所有，她可以接受。这不就是现代独立女性的自我表达吗？
杨小云终于放下了傲慢的神情。
然而，她真正的问题是，她还没有独立的人格。
她一直希望南方能成为阶级变化的通道。
但实际上，买房、做家务都是她来处理的，开一家服装店也很不错。
凭借自己的实力，她可以胜过所有人，却在痴情中败下阵来。
露露是一个北方漂泊者。她买不起爱情，所以她只想在北京扎根后，找一个能给她安全感的男人，接替妈妈和弟弟。
她有一个明确的目标，并一直朝着这个目标努力。
客观地说，“奋斗”的气氛当然是悬而未决的。
不过，这部剧的可贵之处在于，它相当准确地捕捉了80后颓废、迷茫、自立的情绪，给当时的观众提供了贴心的慰藉。
在如今的青春剧中，大部分成功的作品都是校园题材。
如果从“偶像”和“现实”的角度来衡量。
对于70后的年轻人来说，有“享受”。
对于80后的青年来说，有“奋斗”。
90后、00后的年轻人呢？
2018年，赵宝刚再次出道，拍摄了《青春拼搏》。
可惜他离90后太远了，效果当然完全不一样。
如果要捕捉90后、00后的情绪，会是什么？
还有人敢创作吗？
害怕只有害怕。
以现在的舆论规模和三观的维护程度，恐怕连“斗争”都没有了。
